Это блог о творчестве, о хитростях и секретах разных художников

Доброго времени! С вами Мила Наумова и сегодня мы с вами поучимся делать разные красивые серые оттенки из разных красок, которые есть обычно в наборах. Часто перед начинающими художниками стоит такая проблема, как сделать красивый серый цвет. Некоторые художники эти красивые серые цвета называют грязью. На самом деле грязи в акварели как таковой в цветах и не существует. Это просто неожиданное сочетание, которое, например, человек хотел нарисовать небо, чтобы был красивый, плавный переход, например, от зеленого к красному, а зеленый с красным при смеси вдруг дают серый оттенок. Знание того, какие цвета при смесях дают серый оттенок, вас застрахует от таких неожиданностей, и вы будете знать, что между зеленым и красным обязательно надо проложить желтый к примеру чтобы не было вот таких серых грязных смесей у вас например на небе или в другом месте где вы это используете есть пресловутый уже набитый оскоминой всем цветовой круг, то три основных цвета желтый, красный и синий в смеси будут давать серые оттенки или оттенки коричневые и бурые, в зависимости от того, какого цвета в смеси больше. Если в смеси больше синего, естественно, смесь нейтральная будет уходить в холодные оттенки. Если в смеси больше красного, то в какие-то коричневато-шоколадные оттенки. Если больше жёлтого, то может быть вахристые, болотистые, какие-то жёлто-зелёные, или может быть в жёлто-оранжевые какие-то оттенки, такие светло-коричневые. Поэтому смешав сразу, взяв, уже зная это, мы берём три основных цвета. Жёлтый. красный и синий другой синий возьмем и синий то смешав эти цвета мы получим как раз нейтральные оттенки серого, серо-коричневого, серо-бурого, серо-оливкового в общем все разнообразие приглушенные палитры давайте попробуем берем синий добавляем в него желтый И что будет, если мы добавим красный? Видите, какие серые переходы гаммы получаются? В данном случае у нас синего больше, у нас такая смесь холодноватая. Сейчас мы побольше добавим красного, и она пойдет в оттенки фиолетовенькие переходить. Вот такая вот серая смесь у нас получилась в итоге. Поэтому, если вам нужны серые оттенки, вы просто берете три цвета и их смешиваете. Естественно, если красного будет больше, оно пойдет в теплые оттенки. Если красного и синего больше будет, то будут какие -то нотки фиолетового. Вот такие нотки фиолетового, сиреневого. Видите здесь, да, такие? Холодно-красноватые. То есть он не красный, а такая серо-красная, серо-фиолетовая. Если будет больше желтого, сейчас мы добавим желтого, то будет уходить такой вахристов, коричневые оттенки. Будут такие вот оттеночки. ахристого цвета очень красивые на самом деле оттенки если они в правильном месте правильного сюжета ну и если мы добавим обратно больше синего, то уже пошли такие холодно-серые оттенки еще можно поиграться опять добавляем красного пошли вот такие серые красно-серые Добавляем желтого и опять у нас уходит все в какие-то коричневые оттенки. Поэтому если у вас все уходит в зеленый, то есть это значит, что у вас много, то есть многие начинающие художники жалуются, что у них серые оттенки уходят в зеленоватые оттенки. Это значит, что вы мало добавляете красного. То есть зеленоватые оттенки мы приглушаем к красным. Потому что зеленый же мы как получаем? Это синий и желтый у нас получается вот зелененький. То есть если у вас смесь зеленоватая все время получается, значит вы мало добавляете красного. Если у вас смесь все время коричневая, значит у вас мало синего. То есть коричневый это оттенок приглушенного оранжевых оттенков, а оранжевый это красный и желтый. И естественно к чему мы приходим. Желтый. Желтый. И красный. идут оттенки оранжеватые вот они дают в смеси то есть оранжевый ну готовый оранжевый например оранжевая краска готовая оранжевая краска если ее смешать с дополнительным с третьим цветом синим то будет давать серые оттенки. Серые-серые. Вот такие оттеночки. Сейчас у нас многовато оранжевого, поэтому мы еще немножко добавим синего и получим вот такие серые оттенки. Еще немного синего. Притом с разным синим, если у вас в красочном наборе много синих, можно получить разные оттенки серого. То есть все зависит от того, какой вы оранжевый взяли и какой синий. Например, возьмем вот такой светлый оранжевый и ультрамаринчик. И посмотрим, какой серый оттенок у нас получится. Вот такой получился серо-зеленый. Приятный серо-зеленый оттенок. Если здесь серый уходит в оранжевый, в теплый оттенок, мы можем еще добавить туда синенького. Вот сюда. И он будет более серый. Холодный, более холодный серый. Здесь такой в зеленоватый уходит. Например, желтый и синий дают в смеси оттенки зеленые. Ну, естественно, зависимо от того, какой желтый, какой синий. Тоже в красочках у нас несколько вариантов желтых оттенков и несколько вариантов синих. И они будут давать разные оттенки зеленого в смеси. Вот такой зеленоватый оттенок они дают. И если мы сделаем смесь желтого и синего, или возьмем сразу зеленый, готовый зеленый, А готовых зеленых у нас может быть в наборе тоже несколько. Готовый зеленый. У нас здесь отсутствует, заметили, красный. То есть если мы берем готовый зеленый, вторичный получившийся цвет из краски, и смешиваем его с каким-нибудь красным, то это тоже будут серые оттенки. Поэтому, когда хочется сделать переход неба от зеленого к красному, часто ты сталкиваешься с таким эффектом на переходе вот этого серого непонятного цвета, то есть хотел чистого цвета, чистого красивого перехода, а получается вот это коричневое, какое-то серое-коричневое вот такое вот. это очень красивый цвет отдельно можно его использовать для фонов можно его использовать во многих ситуациях но естественно на небе он будет как бы в неподходящем месте поэтому если когда вы хотите сделать плавный переход и чтобы не было вот таких серых пятен не возникло серых пятен то очень удобно прослоить каким -то промежуточным цветом по цветовому кругу посмотрите например между синим и оранжевым, есть промежуточный цвет желтый. И желтый очень хорошо соединит оранжевый и синий, не давая вот таких эффектов. Давайте проверим. Возьмем оранжевенький. Возьмем синенький. И между ними, если мы добавим как связку желтый, то получится очень хороший, красивый, плавный переход без серых вот этих неожиданностей. То есть у нас синий перешел в зеленоватый, желтый, потом в оранжевый. Вот так можно соединять вот эти противоположные цвета. Точно так же и зеленый с красным. Зеленый и красный в промежутке тоже можно соединить с желтым. А можно соединить и с фиолетовым. Это будут совершенно разные по своей эмоциональной окраске переходы. То есть мы можем сделать... Зеленый. Зеленый, который переходит в синий. А потом переходит в красный. Но красный в смеси с синим будет давать уже не коричневое, а больше такой оттенок фиолетового. И получится красивый-красивый переход из зеленого в красный. И не будет вот этого коричневого пятна, который мы получили, когда мы просто делали переход от красного к зеленому. И точно так же зеленый можно перевести в красный, или красный перевести плавным переходом через желтый, то есть промежуточный цвет. вот у нас красный и берем желтенький и делаем промежуточный цвет желтенького можно взять даже совсем немного, я сейчас взяла много можно взять немного и он будет вот так вот работать на соединении зеленого и красного без вот этого черного коричневого промежутка между ними и будет красивый очень переход желтый у нас практически исчез а получился переход из зеленого в красный без всякого черного, коричневого, серого пятна между ними используйте противоположные смеси чтобы получать красивые серые оттенки если они вам нужны А в следующем видео мы с вами давайте попробуем нарисовать эти серые камни нашими серыми оттенками.

В первую очередь, чтобы картина была не каким -то просто учебным рисунком, который вы спрячете в папку и никто его не увидит, а может быть понравилась бы зрителям и вы ее повесили бы даже на стену, нам нужен центр композиции. Картина без центра композиции обычно скучнее, чем картина с центром композиции. И для этого ищем центр композиции. Кто не знает, что такое центр композиции, почитайте про золотое сечение. И вы обязательно поймете, что такое центр композиции и где его искать. Ну, если просто, то делим лист на три части так, делим лист на три части так. И вот в одном из пересечений вот этих четырех точек, где вот эти линии пересекаются, например, скажем, вот так и вот так, Соберем из кисточек примерно золотое сечение. Не точно, но примерно. И в одном из этих четырех пересечений этих линий можно желательно разместить центр композиции. То есть, в данном случае, если мы будем рисовать камни, то это какой -то камушек, может быть, отличающийся от всех цветом. Или формой, или тоном. Например, все камушки будут светлые, а этот будет темненький. Или, возможно, там будет какая-нибудь ракушка, или маленький крабик, или еще что-то. Все зависит от вашей фантазии. Но хорошо бы поместить центр композиции в картину. Если вы разместите центр композиции в середине холста, в середине своей картины, то уже не будет никакой интриги. Уткнулся в центр картины, рассмотрел самый интересный камушек и пошел дальше. То есть блуждания по картине глаз зрителя не будет. Поэтому размещайте свой центр композиции не по центру картины. Поэтому мы найдем с вами какое-нибудь местечко для центра композиции, и я сразу... Нарисую сначала что-то в этом центре, чтобы оно уже было у меня. То есть, ну, может быть, какой-нибудь вот такой камушек. Можно даже поменьше. Можно что-нибудь вот такое треугольненькое. Ну, скажем, из бутылочного стекла. Знаете, такие бывают камушки, омытое бутылочное стекло. и он будет отличаться у меня от центра композиции в принципе можно и ракушку и крабика этот камушек будет отличаться у меня от всех других камушек и будет привлекать внимание зрителя мне надо понять откуда примерно у меня будет светить цвет Я решила, что свет будет сверху и немножко справа. И оставить здесь вот такой блик. Вот такой вот камушек у меня будет являться центром композиции. Вот я немножко поменяла угол свечения света и вы видите, какой это будет камушек. И хочу немного добавить темного тона. Я думаю, достаточно симпатичный камушек получился, чтобы привлекать внимание зрителей. Он немного посветлеет, когда будет высыхать. И как раз то, что нужно будет. Можно навести серый цвет. Любой из тех цветов, которые мы с вами делали. Например, взять фиолетовый, но помним, что фиолетовый плохо вымывается из бумаги, если вы ошибетесь, то его очень трудно смыть. И, например, смешать с охрой. Получится такой охра относится к желтым оттенкам приглушенным фиолетовый относится к фиолетовому оттенку но на круге они стоят против друг друга желтый и фиолетовый и поэтому при смешивании получается у нас оттенок серого или серо-бурого такого какого-то непонятного цвета приглушенного цвета такая грязючка вот этой грязючкой Вы можете намешать свой оттенок серого, сделать очень светлый оттеночек, и можно сделать рисунок будущих камней. Там уже как вам подсказывает фантазия или фотография, с которой вы рисуете. Самое главное это не... не делать так чтобы камушки были однообразными стараться делать их более разнообразными обычно они не очень одинаковые по форме и не очень одинаковые по цвету и тону но в данном случае нас интересует конечно только форма и они лежат часто не в шахматном порядке или не так как будто их посадили под лопату как картошку Продолжение следует... Итак, мы нарисовали контуры, вы свои, я свои, будущих камушек. И надо сразу учесть, что у камушек есть свет, тень, полутень, в зависимости от их формы. Если форма угловатая, то тени более резкие. Если форма округлая, то тень и свет переходят друг в друга более плавно. И что самое главное, сначала... Важнее свет и тень, а потом уже мы рисуем фактуру. То есть, если камушек в крупинке, то сначала делаем свет и тень, а потом уже наносим фактуру. Или делаем вытягиванием светлые пятнышки, или делаем темные пятнышки, или там полосочки. В общем, сначала форма, потом фактура. И обращаем внимание еще на то, чем оттенок серого отличается от этого камушка от соседнего. Насколько он теплее или холоднее, или зеленее, или розовее, или может чуть-чуть желтее. Как вы помните, серые приглушенные оттенки могут быть очень разнообразны и живописны. вот на примере вот этого камушка я могу показать более плавный переход цвета и тени не будем далеко ходить возьмем ту смесь, которую я наводила для нашего рисунка сделаем это у нас будет светлая сторона а теперь мы ее немножко утемним И это будет более темная сторона камня. И получился у нас достаточно плавный переход. Помним, что там, где мы отрываем кисть, там более темный оттенок у нас остается от того, что у нас чуть больше краски в этом месте остается. Вот у нас получился объем у камушка. Цвет и тень. можно более темный вот этот угол сделать, что камушек все-таки заворачивается, и когда он заворачивается, он более темный у краев. Мы можем точно так же вкапыванием вводить не только тонн, но и вводить цвет другой. Камни могут быть разного оттенка. Один камень, один и тот же камушек. И мы можем вот так же вкапыванием, то есть буквально прикосновением к мокрому красочному слою вводить другие оттенки. И немножко следим за тем, как ведет себя краска в этих камушках. Если она натекла туда, где нам не надо, мы ее можем собрать кисточкой, чтобы оставить светлое место на камне. И на соседнем камушке давайте вам покажу более четкое разделение между тенью и светом. Скажем, там камушек у нас будет более такой, ну, с четкими гранями, да? Вот такой. и это будет светлая сторона это чуть-чуть потемнее а это будет темная в теневой стороне Добавим немного холодного оттенка. Я добавлю немного холодного оттенка, чтобы сделать этот камень чуть-чуть холоднее. Буду писать более сухой кистью, чтобы краска не сильно стекалась и всплывалась. Чем мокрее мы пишем, тем сильнее краска стекается и всплывается. А если я буду писать влажной, не сухой кистью, то краска будет меньше стекаться и всплываться. Потемнее. И здесь тоже потемнее. И можно сделать даже так, как будто здесь очень такой выпуклый достаточно уголок у камня, например, сделать смесь еще потемнее и сделать потемнее на стыке. ну вот здесь еще тоже светлые светлую грань можно сделать чтобы она показывала, что здесь вот как раз выпуклый такой камушек со светлой гранью которая отсвечивает свет вот такой вот получился у нас камушек И когда он немного подсохнет или краска схватится, можно нанести фактуру, добавить какие-то. Прямо вот сюда можно еще добавить, например, более темные тени. Более темные тени в тех местах, где камень, скажем так, заворачивается. достаточно прикасаться к красочному слою чтобы оставлять более темные пятнышки темные тона и вот из-за того, что бумажка немного выпукляется но спучивается чуть-чуть от того, что она мокрая у нас опять натекло немножко краски сюда можно ее снять И вот так не спеша можно нарисовать каждый камушек. Фактуру мы уже рисуем после того, как у нас создан объем для камня.

Продолжение следует... Музыка Продолжение следует...

Основа для наших камушков готова. Осталось только прописать потемнее промежуточки. Можно в них сделать совсем маленькие камушки. Можно просто утемнить. все зависит от вас и конечно же кое-где добавить не надо каждый камушек не обязательно каждый камушек но на каких-то камнях можно добавить фактуру и если вы будете делать полосочки какие-то типа штриховки то не забывайте делать их по форме например если у меня вот такой выпуклый сюда камень то здесь они идут вот так полосочки здесь они у меня загнутся и пойдут вот так по форме камушка Можно сделать кое-где набрызг, да, побрызгать упругой кисточкой или зубной щеткой на какой -то камушек, типа песочка или типа вот таких вот крапинек фактуры создать. Можно взять кисточку растопыренную, да, потыкать вот так в густую такую краску и создать, например, вот такую фактурку. Можно взять кисточку другую, более жесткую, сделать более темную краску, создать более эффектную фактурку. Все зависит от вашей фантазии. Полосочки можно рисовать вот такой веерной кисточкой. Когда ее мочишь, она распадается на вот такие одинаковые штучки и получаются достаточно одинаковые полосочки. Сейчас я вам покажу. вот такие полосочки можно создавать на камушках веерной кистью получается очень интересно очень красиво очень эффектно можно это делать тоненькими кисточками например можно сделать такие вот точечки тоненькой кисточкой кое-где можно эти точки размыть водой и они будут интересно расплываться что-то можно оставить неразмытое тоже получится интересная фактурка возможностей создания фактуры очень много Это на что ваша фантазия, как говорится, способна. Можно увлажнить уже подсохший камушек. Ну, скажем, вот такой вот увлажняем. И внести какую-нибудь быстро расплывающую краску. Ну, например, какой-то оттенок. Будет создаваться такой... эффект цветных пятен которые впаяны в камень потому что не видно будет контура от этого мазка и оно впаяется в цвет этого камушка такие более темные точки и будет создаваться что это какая-то ржавчина поразмылась или расплылась по камню теперь я буду прописывать промежутки между камнями желаю вам вдохновения и чтобы у вас получились красивые серые оттенки Продолжение следует... Продолжение следует... Продолжение следует...