ТЕМА: Помогаем друг другу учиться рисовать. Часть 14

Это я рисовала 15 минут. Если потратить больше времени, то будет хороший результат)

Можно ли как-нибудь исправить рисунок после высыхания - добавить более темных мест, убрать пятна и поправить контур или тут уже ...

Я смотрю на эту страничку мало кто обращает внимания,закинь еще виноградик к себе на страничку в галерее.Виноградик красивый получился.Я не спец в акварели ,всё пробую методом проб и ошибок.Что бы понять можно ли добавлять ,я бы нарисовала отдельно виноградину и и на ней эксперементировала.Всё таки закинь к себе,может подскажут.

Ириша, спасибо большое за внимание, но я уже попробовала исправлять...Потом рассматривала что натворила и пыталась думать!!!!!!!!!!!! Да, рисунка больше нет.

Vas, к сожалению не видела работу, но общие советы могу дать.
Во-первых, все зависит от бумаги. Поэтому, каждый раз покупая новую папку, склейку и т.д.. даже одной фирмы, проверяем ее на акварельные приемы. Вытягивание, это когда наносится слой краски, влажный и снимается часть чистой кистью, должно получиться место светлее. Затем вымывание: уже просохшую краску мочим в нужном месте и промакиваем салфеткой.Тут два варианта, сразу после высыхания и спустя к примеру сутки. Обращаем внимание на сколько светлее становится место и как это переносит бумага. Ну и обычное, как вообще течет краска, как переносит многослойность, как держит цвет и разные издевательства.
Так же учитываем, что разные краски так же ведут себя по разному, какая-то смывается без остатка, а некоторые и наждачкой не выдрать
Темнее работу можно сделать всегда, только обязательно нужно дождаться полного просыхания или ускорить процесс феном!
а вот сделать светлее, убрать пятна, тут уже сложно, если бумага обычная(целлюлоза), то скорее всего не получится.

Галина, спасибо. Не знала что нужно пробники делать. Учитываю. Бумага у меня была хоть и акварельная, но хуже целлюлозы. Воды не терпит, разве что совсем чуть-чуть. Польская склейка 120г. Правда воды я набирала немеряно от этого и получились пятна. Пигмент пошел на край капли и там и присох, но с этой бедой я справилась - смочила водичкой и кисточкой попыталась удалить (сколько позволила бумага). Добавить цвет она мне не позволила или же я не правильно это делала с учетом бумаги. Сегодня у меня будет день упражнений на чувство воды. Потом снова виноград.

Vas, 120 гр - это совсем мало. Обычно бывает 200 гр, лучше брать 300. Бывает меньше 200 хорошая, но это Арш и она дорогая.
Пегмент засыхающий по краю лужи, многие считают "браком" работы, но это не так!!! Это особенность акварели и ей нужно умело пользоваться или уметь избегать. Чаще всего такое получается, когда много воды и она до высыхания плавает по поверхности. Если хочется избежать такого эффекта, берем или меньше воды или контролируем "лужу" до полного просыхания, ну или как поступила ты-снимаем влажной кистью поле просыхания.
Акварель очень капризная вещь, запоминай все что с ней происходит при изменении количества воды на кисти, на бумаге. Приучайся сразу брать темнее, т.к. при высыхании акварель светлеет, это позволит наносить меньше слоев! Самое важное, понимать степень влажности, количества воды на бумаге и на инструменте
Все обязательно получится

Только сегодня получилось с полчасика поакварелить. Понимаю что ещё не чувствую акварель

Яблочко симпатичное,и даже очень акварельное.

Ириша, ты как всегда добра ко мне. Улыбаюсь. На яблочко можно смотреть с расстояния не менее двух метров и в сумерках.

а кстати... Яблоко не так плохО. Даже приятное.
Надо сделать немного ярче тень на нём самом. Это легко сделать очень жидкой прозрачной краской, не надавливая на кисть.
И теньку, которая ПОД ним- ее кончиком влажной острой кисточки нужно размазать немножко пошире, и она станет похожа на тень))

Наташа, исправить хорошо у меня не получилось. Пыталась

хорошее яблочко естественного цвета (когда не оч. спелое).
возьми и второе нарисуй- уже имеешь представление, ЧТО нужно сделать и как.

Здраствуйте всем!

Конструктивная критика и подсказки приветствуются. Работа выполнена в карандаше.

интересно получается фон делать с распылителя или аэрографом вообще "бомба" Демо Натальи Стеблиной

А чем закрывать розу и вазу. Если распылять фон? И что это за распылитель?

Ульяна, извиняюсь что с ответом задержалась. Весна и много работы сейчас. Стала пробовать распылять. Не получилось. Тогда намочила краской кусочек кружева положила на бумагу сверху накрыла вторым листом и придавила
Но у меня есть аэрограф. Думаю его применить. Место где рисунок можно закрыть

Наткнулась в ВК на очень интересные лекции- рекомендую
https://vk.com/video?z=video-42109398_456241874%2Fpl_cat_updates

https://vk.com/video?z=video-42109398_456241875%2Fpl_cat_updates

Спасибо, Оля, очень интересно

Всем доброго дня. Решилась написать первое сообщение на форуме. Я начала проходить курс у Милы "Недосказанность в акварели". В силу объективных обстоятельств только как самостоятельное изучение, без возможности получать советы от Милы, о чем очень пожалела. Прошу помощи и советов у форумчан, так как у многих из вас большой опыт и вы прекрасно рисуете. .Если я поступаю против правил, подскажите, и я исправлюсь. Первые две работы это копии по заданию второго урока. Третья - это вымывания и белые мелочи. Еще одна попытка со своей летней фотографии. Буду благодарна, если кто то укажет на ошибки и подскажет как их исправить.

ажет на ошибки и подскажет, как их исправить.



Последняя - просто небольшой этюд с натуры.

Анастасия, очень понравилась вторая работа, только хочется ее немного обрезать со всех сторон - уменьшить фон.

У вас хорошо получаются приемы, только композиции не очень.
В недосказанности нужно отделить важное от неважного. Важное можно более тщательно прорисовать, вынести главного героя на передний план, а не важное уже как в курсе проходим разными приемами сместить на второй план.
Например в силуэтных картинах ( как ваши домик и травы) важным является именно силуэт, и он должен быть живой. Домик у вас не живой, не очень живой, более декоративный.
Не живой - это значит вы силуэт упростили, какие-то мелочи из силуэта убрали, обрезали крышу в странном месте. Если бы вы показали фото домика с которого вы брали силуэт, я бы вам подробнее подсказала почему живость из силуэта ушла. Травинки получились живые

Петунии - какая самая красивущая для вас лично, какая восхитила вас? Какая из них вас цепляет? Композиционными линиями вы ведете внимание зрителя к центральной петуньке, но она ни чем не отличается от других, вы не добавили ей мелочей индивидуальности. И когда взгляд по линиям вновь и вновь возвращается к ней, зрителя ничего в ней не цепляет. Как второй план все петуньки написаны отлично, а для центральной не хватает мелочей подчеркивающих индивидуальность этого цветка.

Недосказанность в картине легче показывается контрастом с тщательно проработанным центром композиции или какой-то части картинки.
Конечно, курс сложный, но главное не останавливаться

Милочка, огромное Вам спасибо, что Вы сами мне ответили м все разъяснили. Прямо праздник на душе. Буду внимательнее смотреть уроки и постараюсь исправить ошибки. Еще раз благодарю.

Работа по 5 уроку "Потеки и растекания". Как Вы считаете, отвечает теме курса "Недосказанность в акварели"?

А при другом освещении холоднее.

Мне кажется тут нет недосказанности. Тут есть хорошая воздушная перспектива.
Но я могу ошибаться.

Я не видела исходника, но на мой взгляд - я не претендую на правильность- слишком резкий переход от туманных очертаний к ближним.
Более дальние от нас стволы должны постепенно терять яркость, чёткость свою по мере удаления... Как и ваза слева тоже слишком четкая....
День дождливый, присутствует в воздухе некая дымка- это было бы художественно...

Работки к уроку "Акварельное карате", т.е. кистью бумаги касаемся только один раз. Можно чуть-чуть вкапнуть, чуть чуть вытереть. Ничего не исправляем. Вот где необходимость сразу брать нужный тон и цвет.

Как свеженько и замечательно у вас получается!
все же пару мелких цветочков в сирени можно подрисовать тонкой кисточкой для центра композиции, а остальное вообще классно, какие пупырышки на огурчике и в один слой - супер!

Ох, не просто не коснуться одного места несколько раз. В розочке я все-таки влезла пару раз. А с геранью мне уже понравилось. Такую технику хорошо использовать для быстрых набросков.
Бумага - 100% целлюлоза.

Чудесно! Особенно герань!
Я правильно понимаю, что это в а-ля прима работы - в этом смысл?

Да, а-ля-прима в чистом виде.Это задание приучает сразу брать нужный тон и цвет.В горшке объма нет, не добрала по тону в тенях.