Какие кисти нужны для акварели 

Рисунки акварелью выглядят легкими и воздушными, но не стоит думать, что создание картины в акварельной технике является процессом простым и непринужденным.  

Для каждой живописной техники, для каждого вида краски и стиля рисования существует свой определенный набор художественных инструментов и, если вы хотите создать аккуратный акварельный рисунок и остаться довольным результатом, пренебрегать простыми правилами, при выборе необходимых материалов, нельзя. Иначе процесс создания рисунка можно превратить в череду потеков, растеканий и небрежных мазков. 

Поэтому стоит серьезно отнестись к рассмотрению свойств и характеристик кистей при выборе инструментов для акварели. 

Что необходимо учитывать: 

► Формат (размер) будущего рисунка 

Если предполагается большой формат картины, например, А3 или А2, то кисти для фона стоит использовать среднего и крупного размера. Для маленьких акварельных рисунков формата типа А5 стоит подбирать кисти среднего и маленького размеров; 

► Объект и художественные задачи 

Что будет изображено? Будет ли основная заливка фона, мелкие детали, фактурность предметов? Каждая из этих задач будет решаться кисточками разной толщины, длины и жесткостью ворса. 

Теперь, когда мы точно знаем, ЧТО мы изобразим и КАКОГО РАЗМЕРА будет наша картина, приступаем непосредственно к выбору инструмента. 

Кисти для акварели отличаются материалами, из которых изготавливается ворс. 

Выделяют следующие виды акварельных кистей: 

⏩ Натуральные: белка, колонок, соболь, пони, коза – мягкие и упругие; 

⏩ Синтетика – кисти из полиэстера или нейлона, это твердые кисти и потому не так много влаги вбирают. Цвет синтетических кистей указывает на жесткость ворса: самые жесткие кисти – белые, рыжие – средней жесткость и черные – самые мягкие;  

Существуют кисти имитирующие ворс белки или колонка, которые жестче и гибче натуральных, но, в отличие от вторых, кончик таких кистей не сгибается под напором воды и не проливает ее на бумагу; 

⏩ Микс: часть ворса изготовлена из синтетики и часть из натурального волоса, по своим свойствам схожи с натуральными кисточками; 

⏩ Для акварели применяют также кисти с ворсом козы, коня, пони, волка в виде флейца или китайских кисточек для каллиграфии. 

Выбор кистей какой-то определенной формы зависит от ее назначения. Разделяют круглые, цилиндрические, веерные, линеры и плоские формы кистей, которые представлены широким диапазоном кисточек разной длины и объемом пучка. 

Номера на кисточках означают ширину кисти в миллиметрах, то есть ширину пучка волос: от самой тонкой «нулевки» до толстых 12, 14... 

Например, если вы рисуете на большой поверхности и хотите полностью залить фон, то обычно используют флейцевые (плоские) кисточки из козьего или конского ворса, так как натуральный материал впитывает больше воды. Для прорисовки оттенков, проработки фонов водой выбирают крупную круглую форму кистей. Для создания узоров, ряби на воде или для придания мшистости древесине – веерную. Для прорисовки тончайших линий или веточек деревьев некоторые художники используют каллиграфические кисти. 

Рассмотрим основные характеристики акварельных кисточек: 

Натуральный ворс 

Натуральный ворс белки очень мягкий и упругий, такие кисточки больше вбирают в себя воды и, соответственно, больше воды отдают бумаге. Но за счет своей податливости (легко принимает форму мазка), такой кистью не просто прописать мелкие линии и детали рисунка. С такой четкой графической работой лучше справится колонок, чем белка. Кисти из ворса белки или колонка зарекомендовали себя как одни из самых надежных для техники акварели. 

Однако, ворс колонка и белки быстро изнашивается, а кисть утончается. К тому же такие кисти стоят дороже других. 

Волос пони намного мягче, чем конский и потому часто используется для акварели. Так как данный ворс средней жесткости: то есть хорошо впитывает краску и отдает ее бумаге, создавая аккуратные мазки, – он идеален для начинающих художников и часто применяется для обучения рисованию детей. 

Синтетика и имитация натурального ворса 

Синтетические кисти твердые и потому хуже держат воду, ими сложен, а порой практически невозможен, процесс работы по-сырому и техникой лессировки. Заливки такой кистью получаются неравномерные. Иногда чрезмерные старания твердой синтетической кисточкой могут привести к повреждению бумаги и образованию катышков, вместо ожидаемых лепестков розы или лучиков солнца, играющих на вазе. 

Поэтому синтетическая кисть идеально подходит для создания четких тонких линий и аккуратных элементов, то есть используется в тех местах рисунка, где уже не требуется дополнительная вода. Такую кисть также используют для смывания «лишнего» слоя краски в местах бликов или освещенной части рисунка.  

Тонкий кончик и длинный ворс синтетической кисти делает ее гибкой и подвижной, это позволит легко управлять такой кистью на бумаге. 

Кисточки из имитации натурального ворса – синтетические кисти, но они отлично сохраняют свойства оригинального материала. Такие кисти прослужат намного дольше натуральных.  

Флейц (большие и плоские) 

Флейц – большие и плоские кисти. Размер данных кистей идет от 25 мм. Такие кисти обычно используют для смачивания водой всей поверхности листа бумаги, а также для распределения фона по необходимой площади рисунка. 

Ворс изготавливается из пони, ушного волоса свиньи, коня, волка. Например, кисточками из щетины можно ровно нанести краску на бумагу, так как они достаточно упругие, хорошо наполняются и удерживают краску, но за счет своей твердости предназначены для работы на плотной бумаге с грубой фактурой. 

Наиболее часто предпочтение отдают флейцу из козы, так данные ворс меньше всего деформирует бумагу.  

Кистью флейц можно создавать живописные пейзажи, прорисовывать даль. Художники часто работают такой кистью по уже увлажненному водой фону, лишь набирая немного пигмента на ворс. 

Как выбрать кисть: 

  1. Обойма, соединяющая пучок с ручкой кисти, должна быть плотной, не шататься или прокручиваться; 
  1. При проглаживание кончика кисти, волоски должны оставаться на месте, не вылезать и не расползаться; 
  1. Кончик кисти должен быть ровным и не топорщиться. Как для натуральных кисточек, так и для синтетических важным критерием является острый кончик; 
  1. Ручка кисти должна быть твердой, с хорошей лакировкой (деревянная или пластиковая). 

Стоит помнить, что дорогая кисточка – не всегда лучшая. Порой и недорогие кисточки могут прослужить намного дольше и не уступают в качестве своим высоким в цене товарищам. 

В последние годы приобрела популярность водяная кисть – кисть из синтетического ворса с резервуаром для воды. Вода постепенно поступает к ворсу, а соответственно кисть всегда влажная. Такую кисть применяют для размывания сухих материалов, как вспомогательный инструмент, поэтому обычно используют для зарисовок или пленэров. 

Четко определить, что какие-то кисти исключительно для акварели, а какие-то нет, будет не совсем корректно, потому как художники часто используют разный набор кистей, у каждого он свой, исходя из личного опыта и своей индивидуальности. Просто существуют такие характеристики у кистей для рисования, которые идеально подходят для работы в данной технике под конкретную творческую задачу.  

Одной кисточкой здесь не обойдешься.

Для работы в акварельной технике понадобится минимум 2-3 кисточки разной ширины пучка. 

Таким образом, чтобы выбрать свои идеальные акварельные кисти, необходимо пробовать и экспериментировать. А пока, с нашими советами, можно смело отправляться в ближайший магазин за кисточками для акварельного рисунка! 

 

Доброе время! Я Мила Наумова, автор сайта Рисовать Мало Все. И сегодня я хотела с вами поделиться опытом своих ошибок. Есть два типа ошибок. Первый тип ошибок это когда человек делает ошибку из-за неопытности, из-за незнания. А второй тип ошибок это когда человек... делает ошибку из-за слишком большого опыта и большой самоуверенности и высокого самомнения что и случилось со мной недавно я купила незнакомую бумажку для акварели и так как я уже давно работаю с акварелью я посмотрела на нее и решила, что я ее знаю то есть она похожа на одну какую -то бумажку которую я раньше испытывала и на ней работала и со спокойной душой Увидев из окна красивое небо над горами, я решила это зарисовать. То есть по-быстрому. Приготовила бумажку, по-мокрому разложила и вчера вечером решила написать это небом. Эта незнакомая бумажка оказалась совсем недружественной. И она сделала небольшие... неприятности моей акварельки. Она не подружилась с моими красочками, которые уже испробованы на многих бумажках. Я старалась брать те цвета, которые на акварели по мокрому, по сырому не распадаются на крупинке, а они все как раз распались на крупинке. Что это может быть? Дело в том, что производители бумаги, когда делают бумагу, используют всякие химические элементы. И некоторые химические элементы, клеи для прессовки или кислоты для отбеливания, и некоторые химические элементы при размокании бумаги, особенно при работе по мокрой бумаге, они вступают в химический процесс с пигментами, с красками, и может возникнуть вот такая странная реакция. Что нужно делать, когда вы покупаете новую бумажку? Обязательно надо сделать тест-пробник бумаги. То, что не сделала я в данном случае. Ну, я же такая умная, такая самоуверенная, так много уже работала по-сырому. И бумажка вроде похожа на знакомую бумажку. И краски вроде уже много раз протестированные. Надо сделать обязательно тест-пробник. Поместите бумагу в те условия, в которых вы собираетесь работать. То есть, если вы будете работать по сухой бумаге, то и тест-пробник делайте по сухой бумаге. Если вы будете работать по сырой бумаге, то и тест-пробник делайте по сырой бумаге. Конечно, лучше работать на тех бумажках, которые мы хорошо знаем, к которым мы привыкли. Но бывает так, что, как у меня случилось в данный момент, просто подвернулась бумага интересная, толстенькая, 300 грамм. на метр что бывает в наших магазинах очень редко 300 грамм на метр и я захотела ее попробовать помещаем бумажку которую мы собираемся работать в нужные нам условия, то есть в те условия, в которых мы и будем потом делать наши картины. Если вы работаете по влажным, то также промачивайте хорошо бумажку и уже по мокрому наносим наши красочки все по очереди. Моя бумажка высохла, я смотрю, на что похожи эти цвета. Коричневые все распадаются. Больше всего меня удивил, что холодный синий, который у меня никогда не распадался здесь, и я его, кстати, использовала в своей картине, здесь распался весь на крупинке, а вот ультрамарин, который обычно распадается всегда у меня, здесь повел себя более-менее неплохо. Красненькая очень хорошо повела себя. И есть желтенькие парочка штук, золотистая и оранжевая. Очень неплохие получились. Сделать вывод, что взяв набор вот синий, красный, желтый это уже три основных цвета плюс парочку дополнительных цветов которые здесь не распадаются можно уже работать на этой бумаге то есть эти цвета к этой бумаге дружественны эти краски больше всего меня удивила охра которой я всегда делаю подложку под желтое или оранжевое небо то есть я люблю охру она прозрачная она обычно красиво ложится но это такой солнечный оттенок и вот в данном случае я тоже охрой делала подложку и видимо еще плюс то что охра похулиганила это дало еще минус вот этим местам где еще и синий вот этот так вот распался Да, порой очень удивительно ведут себя незнакомые бумажки в отношении наших любимых и уже знакомых красочек. И поэтому, если вы покупаете какую-то новую бумажку, то обязательно сделайте тест-пробник, не повторяйте моих ошибок. И если вам кажется, что у вас на этот тест уйдет много времени, вы потеряете много времени, то вспомните фразу из известного мультика. Запомни, лучший день потерять, потом за пять минут долететь. Вперед! Однако, даже если у вас случилась какая-то похожая оказия, не обязательно на крупинке распасть. Хотя, кстати, крупинки можно часто, художники любят их использовать. Я лично люблю использовать песок. Я беру краски, которые распадаются на крупинке, когда пишу песок. И это очень интересно смотрится. Каменная какая-то поверхность, бетонная. Кора дерева тоже красиво распадается, когда на крупинке тоже интересный эффект дает. Но в данном случае на ней мне крупинки были не нужны. И они меня разочаровали, расстроили. Хотя, если у вас случается какая-то похожая оказия, или у вас рука дёрнулась, и вы испортили, или вы взяли не тот цвет, и отмыть не можете, или у вас что-то растеклось, не выкидывайте всю акварель. Сделайте себе вот такие рамочки. Вот такая рамочка различная, два уголка. можно сделать для самого большого формата и тогда вы можете ими пользоваться на любом формате и вот так вот поработав рамочками двигая их можно найти очень неплохое место из которого можно сделать миниатюру чуть поменьше картинку чем вы начинали писать можно делать маленькие картинки очень даже красиво смотрятся Можно делать любой формат, в принципе, можно делать, если этот формат играет на пользу картине вашей будущей. И вот это небо я писала, как я уже говорила, как основу для пейзажа. У меня из окна видна горная гряда крымская. И я хотела ее здесь написать. И я думаю, что я еще спасу этот пейзаж. И только он у меня будет панорамный. и в принципе даже очень неплохой должен получиться вот так можно его забрать а вот эти крупинки отрезать даже если вы пишете букет даже если вы пишете какой-то натюрморт и у вас что -то не вышло то возможно какой-то цветочек или цветочек и часть вазочки обязательно поработайте вот такими рамочками и вы найдете место или даже просто красивое акварельное пятно что тоже очень даже иногда хорошо смотрится если оно оформлено в рамочку и паспарту, то у вас обязательно найдется место, которое не надо выкидывать. Не спешите никогда выкидывать свои акварельные работы. Желаю вам удачи, красивых картин, чтобы ваша рука твердая была, никогда не дрогнула, когда нужно особенно писать тонкие линии. И если у вас что-то не получается с акварелью, или вы не умеете работать с акварелью, но хотели бы научиться, то вы можете прийти ко мне на курсы акварель для начинающих. Это онлайн-курсы через интернет. Вам не надо никуда ехать, не надо никуда идти. Просто вам достаточно записаться на курсы, и я научу вас работать с этим капризным материалом. И всем удачи, никогда не сдавайтесь. Это была Мила Наумова.

А еще у меня есть ШПАРГАЛКА по акварельным краскам: Как из 4-5 красок получать все цвета и оттенки

Яндекс.Метрика

Рисунки наших учеников

  • 0IsBiHvd70g.jpg
  • 2mBoAfJ_BZ8.jpg
  • 2wTnTPngRPo.jpg
  • 4NtaYE1b2yY.jpg
  • 5c7smD2LNBQ.jpg
  • 5gKg7Vtr0XY.jpg
  • 6gqZQX-8qO8.jpg
  • 6uc6_jaIcFA.jpg
  • 7GWBgnqSV9g.jpg
  • 9b3zrrjfVhc.jpg
  • bf9_Xu3fIYE.jpg
  • bo6AYWf0TQI.jpg
  • C0CJibhSaZQ.jpg
  • D4j5NcKjssw.jpg
  • EG9RcxThx7w.jpg
  • fgbj2jlB5PU.jpg
  • FXJWI98Gyto.jpg
  • gqbsiiY2PiY.jpg
  • h0JDAtuqyj4.jpg
  • H7zlwBucgRM.jpg
  • IC9tRIgjQ-Y.jpg
  • K_b7vdY6uOU.jpg
  • k_ZEKvXuLcc.jpg
  • LhcqRLT2A_0.jpg
  • lT3lvJnFrvU.jpg

© 2026 Рисовать могут ВСЕ!

^ Наверх